|
  建國以來，有關云岡石窟的繪畫作品層出不窮。但無論是油畫還是水粉畫，往往都很難精準地展現石質文物的厚重感和滄桑感。為了彌補這一缺憾，大同本土畫家、云岡石窟研究院藝術研究室主任毛志喜從2009年初開始，另辟蹊徑進行“點畫”創作。如今，36幅表現佛經故事、因緣故事和各種造像的作品已經完成。
現年51歲的毛志喜1979年到云岡石窟研究院工作，繪畫和雕塑作品先后多次參加全國和國際會展，受到各界名家好評。其中，以17窟脅侍菩薩為創作對象的大型雕塑，被山西省博物館收藏陳列;另外，太原市五一廣場、五臺山寺廟和山東省等旅游風景區，均有他的雕塑精品。前不久，他主持雕塑的數字遙控傳動露天大佛，在北魏文化陳列館落成。
談到用“點畫”的形式描繪云岡石窟，毛志喜表示僅僅是盡了一個“守望者”的責任。他告訴記者，與一般載體的文物不同，云岡石窟全部是用砂巖雕成。石質文物特有的滄桑感和厚重感，注定了應該有一種獨特的繪畫表現形式。自己在一年四季與云岡石窟的朝夕相伴中，逐漸意識到“點畫”更能準確地展現這座石質藝術寶庫的靈魂。與此同時，石質文物的易損性，也注定需要其“守望者”必須加快文物原始形態的搶救性記錄。盡可能多地把一些經典佛經故事、佛誕故事、因緣故事、本生故事以及菩薩、護法、飛天、弟子造像畫下來，為今后的保護和修繕提供參考史料。
與一般形式的繪畫作品不同，“點畫”需要對創作對象精心觀察感悟之后，先采用鉛筆進行一定比例的縮制線描，然后再按照文物本身的光線明暗變化和凹凸程度等要素，使用繪圖筆一個點、一個點地加以二度創作，使之更好地體現出石質雕刻的質感和滄桑厚重。因為這樣的畫法太費時間和精力，加上創作者需要隨時運用成熟的專業雕刻視角，來審視和修正作品，所以一幅尺寸不過1500平方厘米的畫作，往往要耗時數周甚至一個多月。
圖為毛志喜創作的云岡題材“點畫”
(責任編輯：swj) |
